Arquitectura orgánica y herramientas interactivas para la renovación del Museo de Historia Natural de Nueva York | Cultura

Una ajetreada procesión de hormigas lleva hojas, granos y virutas al público en una pequeña pasarela acristalada, mientras que un escarabajo Hércules se estira sobre una placa cercana en cámara lenta y con movimientos mecánicos. Cientos de mariposas de 80 especies diferentes se concentran en un recinto tropical húmedo; La mayoría revolotean bajo o se hunden en la frondosa estructura de una hoja, mientras que otros sorben el jugo de cítricos que forma parte de su dieta diaria, ajenos a los humanos que, tras atravesar puertas dobles, impiden que uno de ellos huya para entregarse a las maravillosas marcas y colores de sus alas. En mundos invisibles, una experiencia inmersiva de 360 ​​grados que recrea la evolución y el futuro del universo en poco más de 10 minutos, las audiencias reciben descargas de información, luz y color como un panóptico interactivo. Un estudio con sede en Mairena del Alcor (Sevilla) contribuyó al diseño.

Se encuentran entre las principales atracciones de la nueva ala del Museo de Historia Natural de Nueva York, uno de los más populares de la ciudad con cinco millones de visitantes un año antes de la pandemia. Apodado el Centro Gilder para la Ciencia, la Educación y la Innovación, el nuevo espacio es la última incorporación a los diez edificios que han formado la institución desde su fundación en 1869. A diferencia de las salas más antiguas, como la de etnografía, llenas de estanterías de madera y vidrio y muñecos de fieltro, el Gilder Center es el comienzo de una nueva era: tras 10 años de trabajo, desde la planificación hasta la ejecución final en un proceso complicado por la pandemia, y con una inversión de $465 millones, el Museo Americano de Historia Natural es ahora una plataforma de conocimiento interactivo.

Si bien el nuevo edificio es aclamado internacionalmente como un gran logro arquitectónico, está tan logrado que continúa planteando la pregunta en los museos contemporáneos: si el continente puede eclipsar el contenido, la naturaleza científica del centro con aulas de nueva generación y un macro centro de datos, va de la mano con su función expositiva obligatoria. De los cuatro millones de exhibiciones que alberga el museo en total, solo unas 30,000 están abiertas al público; A partir de ahora, la dimensión virtual del nuevo edificio, con paneles táctiles a disposición del visitante, multiplica su potencial. Es una apuesta de futuro con un objetivo muy concreto: seguir contando la historia natural del mundo, desde los dinosaurios hasta las galaxias, pero con un estilo contemporáneo.

El edificio diseñado por Studio Lang, que ocupa parte de la extensión original de un parque adyacente para molestia de los vecinos, está inundado de luz natural proveniente de los tragaluces y tragaluces que salpican el gran cañón al que se parece; El patrón diagonal evoca el fenómeno de la estratificación geológica. El nuevo centro también facilita el viaje del visitante, creando continuidad a través de un área que ocupa cuatro bloques y conecta edificios construidos durante un período de casi 150 años, creando 33 conexiones entre 10 edificios. De una antigüedad similar a otras venerables instituciones como el Museo de Historia Natural de Calcuta, una maravillosa reliquia de madera y polvo, la renovación del museo de Nueva York ha permitido albergar a Ellenfutter, presidenta emérita del centro, señala que «la visión de futuro es una imperativo de la institución; la expresión moderna de un museo de historia natural que tiene que lidiar con realidades que aquí están presentes, como el cambio climático y la biodiversidad”, y que ni siquiera se sospechaban en las construcciones más antiguas, fruto de otros tiempos. “El carácter interdisciplinario es un requisito de la institución”, dijo Futter durante la presentación.

La nueva ala del Museo de Historia Natural, de seis plantas de altura, es sobre todo una respuesta a la curiosidad, de la que surgen la mayor parte de las preguntas del hombre y las respuestas de la ciencia, y de ahí su papel como centro de investigación. “El Gilder Center está diseñado para fomentar la exploración y el descubrimiento, que no solo es un símbolo de la ciencia, sino una parte muy importante del ser humano. Su objetivo es involucrar a todos, independientemente de la edad, los antecedentes y la capacidad, para compartir la emoción de aprender sobre la naturaleza”, dijo Jeanne Gang, directora fundadora y socia de Studio Gang. El gran atrio, que hace las veces de vestíbulo y se inunda de luz natural gracias a grandes lucernarios, “está inspirado en la forma en que el viento y el agua configuran los paisajes de la naturaleza”, curvas, arcos, cuevas, puentes que invitan al descubrimiento.

La textura, el color y las formas fluidas del atrio están inspirados en los cañones del suroeste de Estados Unidos. Su estructura distintiva, colosal pero íntima, se logró proyectando hormigón directamente sobre las barras de refuerzo sin el encofrado tradicional. Esta técnica se conoce como «shotcrete» y fue inventada por el taxidermista y naturalista del museo Carl Akeley a principios del siglo XX. La verticalidad del atrio también es un elemento clave de la sostenibilidad, ya que permite la entrada de luz natural y el flujo de aire en todo el edificio.

La sostenibilidad ecológica, las formas orgánicas del edificio y los paisajes de descubrimiento, entendidos como una aventura humana frente al entorno, se dan la mano en el recinto. Con un objetivo: “proteger nuestro planeta y sus innumerables formas de vida”, dijo el presidente emérito en la presentación. Para complacer a los vecinos del barrio, que se quejan de haber perdido metros cuadrados del apartado parque, que ahora está lleno de tulipanes, se introdujo un nuevo proyecto de paisajismo durante la renovación. La nueva ala del museo también cuenta con una entrada que ayudará a reducir las enormes colas que invariablemente se forman frente a la fachada más histórica del museo, la que da al Central Park, todos los fines de semana. Un museo a diferencia de tantos otros en Nueva York, todos geniales pero más cercanos a la sala de estar o incluso a la sala de juegos durante muchas generaciones: así se identifica el neoyorquino con lo adorable casa Grande el lado oeste superior.